LISTA DE MIS MV DE KPOP FAVORITOS PUBLICADOS EN AGOSTO DE 2017

Hola a todos ¿qué tal os va?. Bueno como os comenté la semana pasada iba a empezar a incluir/retomar secciones al blog y no solo reseñas. Pues bien, una sección que se va a instaurar en el blog mensualmente será un post/entrada resumen con todos los MV de grupos de KPOP del mes que me han gustado o que he visto. Como terminó Agosto, hoy os traigo el resumen de dicho mes, puede que falte algún grupo pero como ya os digo es un post resumen de los MV que he visto o que me han gustado de los publicados en dicho mes. El orden es más bien por fecha de salida y no por cual me ha gustado más o menos, así que teniendo todo esto en cuenta…comenzamos:

    • GFRIEND – Love Whisper
    • Apple.B – Woochuchu
    • Park Kyung (Block B) – Wiped
    • Samuel – Sixteen
    • N.Flying – The Real
    • ONF – ON/OFF
    • The Rose – Sorry
    • Girls’ Generation – Holiday // All Night


    • WINNER – Love Me Love Me // Island


    • Yoo Young Jin y Taeyong – Cure
    • DAY6 – What Can I Do
    • WANNA ONE – Energetic
    • Eddy Kim – Now
    • BOYFRIEND – Star
    • BP RANIA – BEEP BEEP BEEP (Dance Version)
    • SONAMOO – Friday Night
    • Taeyang – Darling//Wake Me Up


    • SUNMI -Gashina
    • Yu Seung Woo y Younha – Can’t Stop This Feeling
    • VIXX LR – Whisper
    • Henry – That One
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Review: Koisuru Vampire

Hola a todos, ¿qué tal estáis? Hoy vamos a dejar aparcado el mundo doramas y vamos a pasar al mundo películas, más concretamente hoy os traigo una película japonesa que vi hace un par de semanas, así que para no estirar mucho esto…comenzamos:

KOISURU VAMPIRE

Título: Koisuru Vampire, Vampire in Love

País: Japón

Año: 2015

Género: Comedia, Romance, Fantasía

Duración: 102minutos

Fecha de estreno: 17 de Abril de 2015

Reparto:

Kiritani Mirei es Kiira
Totsuka Shota es Tetsu
Tanabe Seiichi es Rikihiko
Otsuka Nene es Maria
Choi Jin Hyuk es Mike
Mito Natsume es Natsu
Ekin Cheng es Derek
Emoto Akira es Sojiro
Summer Meng es Miki

SINOPSIS:

Kiira parece una chica normal. Su objetivo es ser la mejor panadera del mundo, pero a diferencia de los demás, es un vampiro. Nunca ha contado su secreto, ni a su amigo de la infancia, Tetsu, de quien también estaba enamorada. Luego de la muerte de sus padres cuando tenía 12 años, debió irse a vivir con sus parientes y perdió el contacto con Tetsu. Ahora, 8 años más tarde, Tetsu aparece en la panadería donde ella trabaja a tiempo parcial. Kiira está feliz por ver a su primer amor una vez más, y pronto, comienzan a salir… Pero cuando sueña con formar una familia con él, se preocupa por su verdadera condición.

OPINIÓN PERSONAL:

Esta película no estaba en mi lista de pendientes, pero estos días mientras busco en fansub series y live actions de mi lista pues me topo con películas que ni me suenan pero a las que doy una oportunidad, me es más fácil dar oportunidades a películas que no están en mi lista que a series porque con una película solo pierdo 2h de mi tiempo y con una serie puedo perder un par de tardes con lo que no me compensa. La razón de dar una oportunidad a esta serie fue por su protagonista, Kiritani Mirei a quien ya había visto en trabajos previos. Pero después de ver este film me arrepiento de haberle dado esta oportunidad y quitarsela a otra película.

Koisuru Vampire es una película que podiamos denominar de bajo presupuesto, y esto es un problema porque es algo palpable en toda la película porque los efectos, trajes, etc dejan mucho que desear…simplemente el efecto de los ojos de vampiro se podría haber trabajado un poco más.

El comienzo de la película no me desagradaba del todo, me gustó el detalle que la voz de la narradora nos hablase en taiwanés para que te sea más creible que el comienzo de la historía sucede en Taiwan lo que ocurre es que luego todos los personajes hablan en japonés por lo que me parece una tontería que entonces el narrador hable en taiwanés.

Otro punto que no me ha gustado nada es el guión, el argumento flojea por todas partes y no está bien utilizado el tiempo, por lo que en algunas partes se hace tediosas a más no poder y en otras flojea por lo abrupto de los hechos sin las explicaciones pertinentes.

Por otro lado nos encontramos con personajes poco contruidos y que son clichés con patas, por lo que es difícil coger cariño por ninguno, y ¿ese villano? por favor, es un chiste con patas. A la única que nos presentan con algo de profundidad es  la protagonista y aun así también ella es un cliché del primer amor sea como sea. Y lo que más me repatea es eso, porqe no es que los actores hayan hecho malas interpretaciones sino que su intrumento base que es el guión flojea por todos lados y la misma historia se podía haber contado en 45minutos. Para que os hagáis una idea de fallos de guión, en un momento dado Tetsu está en su piso con Kiira, y le cuenta que cree en los vampiros porque uno asesinó a sus padres y lleva desde pequeño investigando y leyendo todo sobre ellos, vale, pues si llevas tantos años leyendo sobre ellos ¿cómo es que no te das cuenta que ella es uno con todas las señales que hay? que había casi luces de neón marcándotelo. Luego hay personajes que se sacan de la manga y que no sabes para que sirven porque si se omitiesen de la historía no cambiarían nada de la trama.

La OST no está mal pero no es nada memorable, pero casi es lo más decente de este film:

Por todo ello, Koisuru Vampire es una película palomitera adolescente perfecta para ver si no quieres pensar en nada e intentar quedarte dormido viéndola. Aunque es cierto que la parte romántica la cumple aunque no sea de mi gusto, por eso le doy a este film un 3,5/10.

A continuación os dejo el trailer:

Review: W

Hola a todos ¿qué tal os va el fin de semana? Últimamente me estoy esforzando en ponerme al día con mi lista de doramas pendientes y creo que poco a poco lo voy  consiguiendo, o eso me gusta creer para que negarlo. Hoy os traigo un kdrama del año pasado pero que he temirnado de ver ayer (y es uno de los que más me ha enganchado últimamente porque al final me lo he visto en un par de días). Así que para no irme por las ramas, comenzamos:

W

Título: W, W – Two Worlds,

País: Corea del Sur

Año: 2016

Género: Romance, Drama, Fantasia, Suspenso, Comedia

Episodios: 16 + 1 Especial

Cadena: MBC

Periodo de Emisión: 20 de Julio de 2016 hasta el 14 de Septiembre de 2016

Reparto:

Lee Jong Suk como Kang Chul
Han Hyo Joo como Oh Yeon Joo
Hyun Seung Min como Yeon Joo (adolescente)
Park Min Ha como Yeon Joo (niña)

  • Personas cercanas a Kang Chul

Jung Yoo Jin como Yoon So Hee (Secretaria)
Lee Tae Hwan como Seo Do Yoon (Mejor Amigo)
Park Won Sang como Han Chul Ho (Enemigo)
Cha Kwang Soo como Son Hyun Suk (Mentor y amigo)

  • Personas cercanas a Oh Yeon Joo

Kim Eui Sung como Oh Sung Moo (Padre)
Lee Shi Un como Park Soo Bong (Aprendiz de Sung Moo)
Nam Gi Ae como Gil Soo Sun (Madre)
Heo Jung Do como Park Min Soo (Jefe de Cirugía cardiotorácica)
Kang Ki Young como Kang Suk Bum (Amigo y compañero de trabajo)
Lee Se Rang como Gil Soo Young (Tía)
Ryu Hye Rin como Sun Mi (Parte del staff de Sung Moo)
Yang Hye Ji como Yoon Hee (Parte del staff de Sung Moo)

  • Otros

Kim Ik Tae como Legislador/Congresista (Jefe de Chul Ho)
Park Sung Taek como Detective Park
Noh Haeng Ha como Kim Yoo Ri
Ri Min como Jefe de Equipo Park
Yang Seung Kul
Seol Ji Yoon
Lee Yoon Sang
Kang Chan Yang
Kim Kwang Hyun
Yoo Pil Ran
Park Gun Rak
Jo Sung Hee
Nam Jin Bok

  • Invitados y cameos

Park Choong Sun como Padre de Kang Chul
Kim Na Woon como Madre de Kang Chul
Seo Shin Ae como Hermana de Kang Chul
Choi Min Young como Hermano de Kang Chul
Kim Jung Geun como Presentador de TV (Ep. 1, 4)
Hwang Suk Jung como dibujante de anime (Ep. 6)
Ahn Se Ha como cita a ciegas de Yeon Joo (Ep. 6)
Heo Il Hoo como presentador

SINOPSIS:

Oh Yeon Joo (Han Hyo Joo) es una cirujana cardiotorácica en sus 30 cuyo padre se dedica a escribir el webtoon más famoso de Corea “W”. El autor (Kim Eui Sung), harto ya del personaje de Kang Chul (Lee Jong Suk), decide que es hora de matarlo. Sin embargo, por sucesos inesperados, ella se traslada al mundo ficticio donde vive Kang Chul y lo salva. De ahí en adelante Oh Yeon Joo intentará averiguar qué sucede realmente para que ambos mundos se unan y por qué su padre está empeñado en matar al personaje principal de su obra.

OPINIÓN PERSONAL:

Tenia 2 razones para ver esta serie: la primera eran los dos actores protagonistas que forman parte de mis listas de actores y actrices favoritos, Lee Jong Suk y Han Hyo Joo (quien regresaba a la pequeña pantalla tras 6 años); la segunda razón era la trama ya que por primera vez nos encontramos no con viajes en el tiempo sino con viajes en distintas realidades, o mejor dicho viajes entre la realidad y una webtoon.

Esta serie ya marcaba maneras desde que se anunció ya que la guinista es Song Jae Jung, puede que por nombre a algunos nos os suene pero seguro que si os sonarán sus trabajos previos “Queen In Hyeon’s Man”, “Nine: Nine Time Travels” o “The Three Musketeers”. Y a parte esta serie cuenta con dos directores, entre los cuales se encuentra Jung Dae Yoon del cual os sonaran sus trabajos dirigiendo “The King 2hearts”, “Arang and the Magistrate” o “She Was Pretty” (la cual os reseñé hace unos días).

Esta serie tiene como punto fuerte su propio argumento, como una webtoon puede estar conectada a la vida real y poder pasar de una realidad a otra es algo muy peculiar y que a primera vista puede sonar un disparate, pero W consigue que te lo creas ya que tiene todo muy bien hilado y hace que la historia sea extraña pero interesante a la vez, porque otra cosa no pero en W tendréis giros de guión a cada momento, de esta forma todas las teorias que formuleis en vuestra cabeza se irán al traste, esto a algunos puede molestarles pero para mi es un gran punto a favor, ya que esa originalidad (como en el caso de que cada vez que Yeon Joo pudiese volver a la realidad tenía que hacer algo épico o poducir un cambio interno en Kang Chul para que la webtoon lo tomase como el final de un capítulo) es muy difícil encontrar actualmente cuando ya estamos saturados de gran variedad de kdramas.

Además de que esos giros de guión son los culpables que te quedes pegado al asiento y te sea imposible no pinchar el botón de ver el siguiente episodio cuando se termina el que estás viendo.

Y es que W nos muestra la busqueda de identidad de Kang Chul una vez descubré la verdad, encontrar su lugar en el mundo pero a la vez una historía de amor entre dos personas de realidades diferentes pero que entre ellos están conectados de más formas de las que piensan en un primer momento.

Y aunque el punto fuerte de este drama es el suspense y el amor, también hay momentos para la comedia, con las reacciones del persoanje de Soo Bong o con las reacciones a cada capítulo de la webtoon del Doctor Park Min Soo (jefe de Yeon Joo), o incluso ciertos piques, reacciones y momentos entre Kang Chul y Yeon Joo, aunque es cierto que la comedia se diluye hasta que solo nos queda el suspense, que podríamos poner este cambio en el episodio 8/9. Y es que en la segunda mitad de esta serie se centran sobre todo en la acción y suspense de dar caza a los verdaderos villanos, pero en esos momentos lo que romperá un poco esa tensión seran los momentos románticos de nuestra pareja protagonista.

En cuanto a los personajes, comenzaré con Kang Chul, interpretado por Lee Jong Suk (a quien habéis podido ver en “Secret Garden”, “School 2013”, “I Hear Your Voice”, “Doctor Stranger” o “Pinocchio”). Kang Chul es el protagonista de la webtoon W. Fue medalla de oro en las Olimpiadas de 2004. Es una persona inteligente, de cabeza fría y tiene las ideas claras antes de actuar. Su familia fue asesinada y el fue investigado como culpable, tuviendo que pasar un año en prisión hasta que le dejaron libre por falta de pruebas, pero con una carga sobre sus hombros que le acompañará de por vida, es por ello que decide crear un emporio para poder encontrar al verdadero asesino y ayudar a otras victimas de otros casos creando el canal de televisión W. Kang Chul es el personaje más interesante de la serie, primero sufres con él (como le pasa a Yeon Joo) para que no se entere de la verdad, ya que Kang Chul, al igual que el resto de personajes de la webtoon, piensa que es una persona de carne y hueso, el problema viene en cuanto se entera de que simplemente es el protagonista de una historieta para diversión de los lectores del mundo real; esto hará que todo en lo que creía Kang CHul se derrumbe y empiece una busqueda personal sobre la verdad, el amor, la amistad, la justicia y su final para W. De este personaje me gusto mucho su forma de ser y ese desparpajo natural que tiene y es que realmente vemos en esta serie dos Kang Chul muy parecidos pero diferentes a la vez (no me malinterpretéis, solo hay un Kang Chul pero su comportamiento es disinto en la primera mitad de la serie que en la segunda mitad), y sobre todo cuando ya es él el que empieza a viajar entre mundos/realidades. Lee Jong Suk ha estado genial en este papel, para mi creo que es su mejor interpretación hasta la fecha, ya que gracias a este papel ha podido mostrar infinidad de facetas, y además era protagonista por partida doble porque no es que fuese solo protagonista del kdrama sino también de la webtoon. Y las ilustraciones usadas tanto para las portadas y tiras del webtoon como cuando se suporpeponen con la escena real me encantan, algunas de ellas me encantaría imprimirmelas en grande y colgarlas en mi pared.

Por otro lado tenemos a la protagonista de esta serie, Yeon Joo, interpretada por Han Hyo Joo (una de mis actrices favoritas desde que empecé en el mundo de los kdramas hace más de 10 años, a ella habéis podido verla en “Spring Waltz”, “Iljimae”, “Shining Inheritance”, “Dong Yi” o “Heaven’s Postman”). Yeon Joo es una médico residente de segundo año en especialidad de medicina cardiotorácica. Tiene un gran corazón, pero a diferencia de Kang Chul, hace las cosas sin pensar, lo que le llevará a meterse en lios que producirán los acontecimientos de esta serie. Su padre es Oh Sung Moo, creador del webtoon de éxito “W”. Yeon Joo es una persona de fuertes principios, principios por los que no va a consentir que Kang Chul muera y hará todo lo posible para ayudarlo y de esta forma que Kang Chul pueda tener su esperado final feliz. Este personaje me gustó mucho en los primeros episodios, entre sufrir a un jefe que la chantajea con operaciones para que le haga algún spoiler de lo que va a ocurrir en W, que de repente un brazo ensangretado te agarre a tu espalda y te lleve a través de la tableta gráfica al mundo del webtoon, el intentar razonar las normas o pautas para volver de un mundo a  otro y lo que tendrá que hacer para llevarlo a cabo y sobre todo su relación con Kang Chul…el problema es que con el paso de los episodios esa frescura, alegría y optimismo de este personaje se van perdiendo, esto no significa que me dejase de gustar ni mucho menos lo que ocurre es que en la primera parte ella era igual de protagonista que Kang Chul y en la segunda mitad de la serie fue Kang Chul y Oh Sung Moo los que se llevaron el gato al agua. La interpretación de Han Hyo Joo, ha sido muchisimo más que correcta aunque no díria que es su mejor actuación porque ella es una de esas actrices que nunca han bajado el listón en sus interpretaciones, y en las escenas desgarradoras ha hecho un increible trabajo.

Pero en toda historia hay villanos y en W no iba a ser menos. Como villano principal tenemos al asesino sin rostro, quien acabó con la vida de la familía de Kang Chul. Lo atrayente de este villano es que descubriremos que literalmente no tiene rostro y que buscará desesperadamente que le den una identidad propia, para lograrlo no durará en cargarse a cualquier cosa que se mueva y realizar cualquier jugada. Este villano al principio es muy adictivo en cuestión de que no se sabe nada de él, da mal rollo (como por ejemplo cuando llama a algún personaje y en vez de oirse su voz también se muestra frente al personaje rotulos con la frase) y no dejaba ningún rastro, Su atractivo disminuye cuando le dan su rostro, ya que en ese momento otro personaje cobrará más importancía y no digo más para no haceros un spoiler como una casa.

Pero ya os he dicho que el hombre sin rostro no será el único villano sino que contaremos también con Han Chul Ho, interpretado por Park Won Sang (a quien habéis podido ver en “Dream High”, “Nine: Nine Time Travels”, “Medical Top Team, “Healer”,”Big Man” o “Bubblegum”). Han Chul Ho fue el fiscal en el caso de asesinato de la familia de Kang Chul y estaba obsesionado con sentenciar a Kang Chul a la pena máxima para así meterse de lleno en políca. El problema es que después de un año de carcel, Kang Chul fue liberado gracias a la Corte Suprema por falta de pruebas y en 10 años Kang Chul supo ganarse la opinión pública por lo que la gente empezó a dudar de si en algún momento fue culpable del asesinato de sus padres y de esa forma la opinión de la gente empezó a colocarse en contra de Han Chul Ho, cosa que a él como político no le convenía. Este personaje gana peso cuando empieza a trabajar junto al asesino sin cara, y aunque su historía es creible es un villano que no tiene el peso suficiente y que en mi opinión hay momentos en los que se queda bastante cojo. Park Won Sang hizo una interpretación correcta pero no ha sido ni de lejos su mejor papel.

Por útlimo, tenemos al personaje de Oh Sung Moo interpretado por Kim Eui Sung (actor a quien habéis podido ver en “Six Flying Dragons” o en películas como “Architecture 101”, “Running Man”, “The Face Reader” o en “Train To Busan”). Oh Sun Moo es el padre de Yeon Joo y creador de la webtoon “W”. Un hombre con un problema de bebida y que en un momento en concreto decide matar a Kang Chul de cualquier forma posible y terminar el webtoon cuanto antes sin dar ninguna explicación convincente a su hija. Pero este personaje esconde muchísimo más de lo que se ve a simple vista y realmente este personaje te sorprenderá hasta el último minuto. Además cuenta con varias conversaciones con el personaje de Kang Chul que son para enmarcar y que te harán que a veces se te ponga la piel de gallina. Kim Eui Sung es un actor que es raro verle en un kdrama, ya que la mayor parte de su filmografía son películas, pero este papel le ha ido como anillo al dedo y ha sabido exprimir al máximo su personaje.

Podría hablar de más personajes porque todos tenían algo, las reacciones de Soo Bong ante lo que ocurría serían las que mejor representan lo que haríamos nosotros si nos presentan semejante situación, Do Yoon que es el guardaespaldas de Kang Chul y que apoyará siempre a su amigo y que incluso al final acaba descubriendo la verdad de los dos mundos.

Un personaje que creo que no supieron sacar el partido necesario fue a So Hee, interpretada por Jung Eugene (a quien habéis podido ver en “I Heard a Rumor” o en “Because It’s  The First Time”). So Hee es la mejor amiga de Kang Chul desde la infancia, y le apoyará inluso después de que se le inculpe el asesinato de su familia, tanto es así que con el paso de los años se convierte en su Secretaria y mano derecha y antes de que Yeon Joo entrase en la webtoon, ella era la que estaba prevista que acabaría con Kang Chul. Nos la pintan como una mujer cabal y fuerte, pero en cuanto el personaje de Yeon Joo aparece en escena esa imagen se va al traste, mosntrandonos a una mujer llena de inseguridades y celosa hasta la médula. Creo que se podría haber empleado mejor este papel, ya que en algunos momentos sus reacciones son exageradas, aun así es cierto que este error lo solventaron con el paso de los episodios cuando comienza la segunda mitad de la serie.

Quiero resaltar la gran química que hubo entre ambos protagonistas, dando como resultado unas escenas romanticas completamente realistas y naturales, con escenas adorables, otras en las que es imposible no reirse y una variedad amplía de disintos estilos de besos que es de agradecer. Y por cierto, la historia amorosa tampoco quedará libre de los giros inesperdados de guión, quien avisa no es traidor.

En cuanto al final, es cierto que a lo mejor yo hubiese propuesto otro final y por uno de los personajes me da pena el final escogido, aún así es un final digno para una serie que entretiene y te mantiene pegado a la silla hasta el último minuto.

En cuanto a la OST, a mi personalemente me ha gustado mucho y esta muy bién empleada a lo largo de la serie (y si, como imagináis la he añadido a mi lista de futuras compras). Hay varios temas intrumentales que me encantan, para que os hagáis una idea el otro día tuve una de las canciones (que tiene una duración de menos de 1min) en bucle durante más de una hora. En cuanto a los temas principales me gustaron dos que os dejo a continuación en orden de más a menos en preferencia:


Por todo ello W es una serie que recomendaría a todo el mundo pero que es posible que no guste a todo el mundo, yo recomiendo verla sin tener ninguna expectativa en mente, que aunque el comienzo es un poco raro, le deis la oportunidad y entonces seguro no os arrepentiréis. W os mantendrá frente a la pantalla tumbando vuestras hipotesis y teorías y mostrando la batalla de un personaje que quiere decidir su destino.  Y aunque la nota no es tan alta como a lo mejor pensáis, si admito que esta serie ha pasado a mi TOP20 de kdramas por la originalidad de la trama y la estética. Mi nota para W es de un 8/10.

A continuación os traigo un trailer de la serie:

Review: The Girl Who Can See Smells

Hola a todos. ¿Qué tal estáis? Bueno a partir de la próxima semana ya empezaré a intercalar post de reviews con post de noticias (como hacía en el pasado), post de compras y a subir cosas al blog de mi colección. Mientras tanto os traigo una nueva reseña de un kdrama de hace un par de años y que por cuestiones del destino empecé en su momento pero mirando en mi memoría externa del ordenador me di cuenta que nunca lo terminé (seguramente lo dejé porque estaría de exámenes en dicho momento y luego se me pasó el continuarlo) así que aprovechando que estos días estoy en casa, decidí verlo por fin de una vez por todas. Así que para no liarme mucho, comenzamos:

THE GIRL WHO CAN SEE SMELLS

Título: The Girl Who Can See Smells

País: Corea del Sur

Año: 2015

Género: Romance, Comedia, Fantasia

Episodios: 16

Cadena: SBS

Periodo de Emisión: 01 de Abril de 2015 hasta el 21 de Mayo de 2015

Reparto:

Park Yoo Chun como Choi Moo Gak
Shin Se Kyung como Choi Eun Seol / Oh Cho Rim
Nam Goong Min como chef Kwon Jae Hee
Yoon Jin Seo como teniente Yeom Mi

  • Personas cercanas a Moo Gak

Kim So Hyun como Choi Eun Seol (Hermana)

  • Personas cercanas a Cho Rim

Jung In Gi como Oh Jae Pyo (Papá)
Park Jin Joo como Ae Ri (Amiga)

  • Estación de Policia

Lee Won Jong como Pyo Kang Hyuk (Jefe de la 1ra División)
Choi Tae Joon como Detective Ye Sang Gil
Jo Hee Bong como Detective Ki
Choi Jae Hwan como Detective Tak Ji Seok
Jeong Hyeon Seok como Detective Kim Hyung Sa
Kim Byung Ok como Jefe de Policía Sa

  • Otros

Song Jong Ho como Dr. Chun Baek Gyung

  • Compañia de Comedia

Jung Chan Woo como Director Wang Ji Bang
Oh Cho Hee como Eo Woo Ya
Nam Chang Hee como Jo In Bae

  • Cameos

Yoo Jae Suk como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
Lee Kwang Soo como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
Song Ji Hyo como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
Gary como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
HaHa como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
Kim Jong Kook como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
Ji Suk Jin como miembro del elenco de Running Man (Episodio 1)
Park Han Byul como Joo Ma Ri (Episodios 2 y 3)
Kim Min Chan como Andy / Tak Min Seok (Episodio 4)
Ha Soo Ho como Hwang Ki Soo (Episodio 4)
Oh Tae Kyung como Yang Suk Jin (Episodio 5)
Lee Jung Shin como Estrella Idol (Episodio 6)

SINOPSIS:

Choi Eun Seol pierde a sus padres a manos del asesino “Código de barras” llamado así porque después de avabar con la vida de sus victimas marca en sus muñecas un código de barras. Choi Eun Seol milagrosamente se salva, aunque pierde su memoria tras estar en coma y despierta después de unos meses descubriendo que tiene la habilidad de ver los olores.

Choi Moo Gak pierde a su hermana ante el mismo asesino, por culpa de un error aunque no lo sabe.

Transcurridos tres años conoce a Oh Cho Rim que en realidad es Choi Eun Seol pero con una nueva identidad para protegerla de ser la única testigo. Ellos se ven envueltos en una serie de eventos que los terminan convirtiendo en compañeros de trabajo.

¿Qué sucederá cuando el asesino continué dejando victimas? ¿Podrán atraparlo?

OPINIÓN PERSONAL:

Las razones por las que en su momento me llamó este kdrama fueron que estaba protagonizado por Park Yoochun y contaban con Nam Goong Min. Pero otro factor que me atraía era como iban a llevar a cabo (plasmar  en pantalla) lo de que alguien fuese capaz de ver los olores.

Uno de los puntos fuertes en mi opinión de esta serie, es la parte policiaca/detectivesca, y aunque el espectador sabe/intuye quien es el Asesino antes de que la propia serie nos resuelva la incognita, el kdrama te sigue sorprendiendo porque muchas partes se hacen impredecibles y esos giros son los que dan vida a esta serie, ya que estamos frente a una serie que está muy bien estructurada y que nos plantean los casos secundarios y el caso principal de una forma que acaba enganchando al espectador.

Pero no es el único punto bueno de la serie, ya que otro factor a favor son sus personajes. Por una parte tenemos al detetive Choi Moo Gak, papel interpretado por Park Yoochun (a quien conoceréis por ser integrante del grupo de Kpop JYJ o por protagonizar otros kdramas como “Sungkyunkwan Scandal”, “Rooftop Prince”, “I Miss You/Missing You” o “3 Days”). Choi Moo Gak sufre la perdida de su hermana a causa del Asesino del Codigo de Barras, por lo que decide vengarse y para ello deja su trabajo en el acuario para entrar en el cuerpo de policía. Una peculiaridad de Choi Moo Gak es que no puede sentir dolor, lo que hace de él ser un hombre temerario que no dudará en arriesgar su propia vida para conseguir llegar a ser un detective. El problema es que no es muy diestro consiguiendo atrapar criminales, en una de sus persecuciones tras un criminal es cuando conoce a Oh Cho Rim quien terminará ayudandolo a atrapar al criminal, haciendo un tandem perfecto. Park Yoochun ha realizado una actuación correcta, aunque no es su mejor papel.

El siguiente personaje es el de Oh Cho Rim, interpretada por Shin Se Kyung (a quien habéis podido ver en los kdramas “Fashion King”, “Tree With Deep Roots” o “Iron Man”). Oh Cho Rim es una chica alegre y despreocupada que no recuerda su pasado. Intenta tener una vida normal y su única meta es lograr convertirse en una famosa comediante. Pero gracias a su don, ayudara al detective Choi en sus casos e intentarán ir tras el Asesino del Código de Barras. Creo que este ha sido el mejor papel que he visto de Shin Se Kyung, sus gestos han sido geniales y me ha gustado mucho la energía que ha dado a su personaje. Y me encantó como representaron los olores ya que en el contexto de la serie les quedó creible.

Podría reseñas muchos más personajes como el del Doctor Chun o la detective jefe Mook Gak (que de los personajes “secundarios” son de lo mejor). Pero por meritos propios me quedo con el personaje de Kwon Jae Hee, interpretado por Nam Goong Min (a quien habéis podido ver en kdramas como “Can You Hear My Heart”, “I Need Romance 3”, “My Secret Hotel” o “Remember”). Kwon Jae Hee es un famoso chef muy respetado y que cuya novia resulta ser una de las víctimas del asesino en serie del codigo de barras. Por ciertas circunstancias Oh Cho Rim terminará trabajando en el restaurante de Jae Hee y poco a poco este personaje se verá más involucrado en el caso del asesino en serie. Me ha gustado mucho la interpretación de Nam Goong Min, hay alguna escena que me puso la piel de gallina, y me gusta como sabe que teclas tocar con cada personaje, si he de poner una pega respecto a este personaje es los últimos episodios de la serie, en donde echarón a perder el potencíal de este personaje.

Y al hilo de lo que he dicho al final del anterior parrafo, uno de los puntos más negativos para mi fueron los dos útlimos episodios, sobre todo el último, que era muy predecible y en vez de aportar esa frescura que tenían los giros anteriores del guión, aquí todo fue para mal ehcando a perder el interes que habían construido ciertos personajes.

En cuanto a la OST, hay algun tema suelto que se salva pero por lo general no es de esas OST que dejan huella.

The Girl Who Can See Smells es un buen kdrama si os gustan las series policiacas, ya que en el apartado romántico queda flojo siendo su mayor fuerte el policial, con ciertos personajes muy disfrutables pero ya os digo que no va a pasar a mi TOP20 de mejores series. Por todo ello mi puntuación para esta serie es de un 7/10.

A continuación os dejo un trailer:

Review: Death Note (Netflix)

Hola a todos. Espero que estéis bien. Hoy os traigo la reseña que os prometí hace un par de días y que he querido pasar dichos días para hacer la reseña con la mente un poco más fría y no en caliente porque sino esto iba a ser una carnicería, aunque pensándolo bien creo lo que va a ser de todos modos. Así que comenzamos:

DEATH NOTE (NETFLIX)

Título: Death Note

País: Estados Unidos

Año: 2017

Género: Ciencia Ficción, Misterio, Acción

Duración: 101minutos

Fecha de estreno: 25 de Agosto de 2017

Reparto:

Nat Wolff como Light Turner
Lakeith Stanfield  como L
Margaret Qualley como Mia Sutton
Shea Whigham como James Turner
Willem Dafoe  como Ryuk (voz)
Jason Liles como Ryuk
Paul Nakauchi como Watari
Jack Ettlinger como Kenny Doyle
Matthew Kevin Anderson como Agente Young
Chris Britton como Peltz
Timothy Lambert como Dr. Norman Ludlam

SINOPSIS:

Light Turner encuentra un cuaderno sobrenatural y lo usa para provocar muertes, atrayendo la atención de un detective, un demonio y una chica de su clase. (Sacado tal cual de Netflix España).

OPINIÓN PERSONAL:

Cuando hace meses salió la noticia de que Netflix estaba preparando una adaptación americana en forma de película de este icónico manga, me eché a temblar literalmente, porque no me entraba en la cabeza como iban a hacer una adaptación de esta obra con una única duración de menos de dos horas. Muchos podréis decirme “no es la primera vez que se hace un live action de Death Note” y yo os contestaría que tenéis razón, pero en el caso de los live actions japoneses de esta obra (que se centraban el arco Light/L) fueron necesarios dos live action de una duración de casi 2h y media cada uno.

Netflix lo tenía muy difícil, porque es cierto que los live action japoneses (centrandome sobre todo en Death Note y Death Note The Last Name) de 2006, aunque difieren del manga, fueron muy buenas adaptaciones ya que veíamos perfectamente esas batallas intelectuales de Light/L, el parecido al manga era asombroso y para ser live actions japoneses el modelado de Ryuk no estaba nada mal, es más son unos live actions que han pasado más de 10 años por ellos y no han envejecido mal. Por todo ello Netflix debía demostrar que lo que querían hacer, esta nueva adaptación, era necesaria. Pero una vez visto los 101min de película solo puedo decir que era completamente innecesario.

¿Por qué digo que es innecesario? Muchos diréis que mi opinión estará centrada en el reparto escogido porque no es japonés. Pues no, en parte entiendo esos cambios en los personajes ya que la cultura/sociedad americana es distinta a la nipona, sino que el problema principal de esta película es el propio guión. Es muy difícil que teniendo un material base como es el manga de Death Note acabes escogiendo hacer una película palomitera, con cientos de fallos de guión y centrandose unicamente en tonterías adolescentes, pero Netflix escogió ese camino. Muchos podréis decir “Bueno es una película que se deja ver” y yo os contestaría “vosotros no habéis leido el manga ¿verdad? o ¿visto el anime?” porque de haberlo hecho opinariáis lo mismo que yo, y es que Netflix tenía en la palma de su mano el contentar facilmente a los fans de esta saga pero no ha querido hacerlo.

Los fallos más importantes son en la construcción de los personajes, lo bueno que tenía el manga es que te mostraban perfectamente las motivaciones que movían a cada personaje. El Light del manga era un personaje con el que podía estar o no de acuerdo pero lo que hay que admitir es que era un personaje interesante, atrayente e inteligente a parte de ser el verdadero villano de la historia, demostrándolo en cada jugada que hacía (la forma de esconder el cuaderno, los planes para evitar sospechas de L, etc). Recordemos que en el manga es el propio Light quien decide usar el cuaderno de muerte, y todas las muertes que realiza las decidé él y no presiones externas. En la adaptación de Netflix, el Light que nos presentan es un insulto al original (pasivo y mediocre), la única forma por la que demuestran que Light es “inteligente” es porque le pillan haciendo las tareas de otros alumnos por dinero, este punto es el que más me ha fastidiado, porque si la adaptación no te dijese o hiciese incapié en lo inteligente que es Light, pues bueno tendría un pase pero te intentan racalcar lo listo que es cada 5 minutos. Segundo, el Light que nos presentan comienza a emplear el Death Note porque se lo propone Ryuk (el caso del matón de su instituto) y la siguiente víctima por venganza (para matar al asesino de su madre) asentando bases mal desarroladas para que él quiera luego establecer una justicia universal. Y luego sigue utilizando el cuaderno para intentar ligarse y mantener la relacción con Mia (la versión de Netflix del personaje de Misa) más que por un bien mayor realmente. Y por último, es que en la versión Netflix nos quieren presentar un Light que no es un villano sino más bién el chico bueno de la historía y que el villano (a partir de la muerte de Watari) del trio protagonista es L.

Y es que en esta adaptación es más “interesante” el personaje de Mia que el de Light, porque realmente es el personaje de Mia quien parece el verdadero dueño de la libreta o quien tiene las ideas más enrevesadas incitando a Light a llevarlas a cabo, y es que la “maldad” que tenía el Light original del manga se la han dado en esta adaptación a Mia. Por lo que vemos que también han modificado la forma de ser de este personaje y es que en el manga, era Misa quien estaba colgada ciegamente de Light y en esta adaptación nos encontramos el caso contrarío y es Light quien está colgado de Misa y ella solo está con él por el entretenimiento de la Death Note.

Ahora toca entrar con el personaje de Ryuk. Aunque es cierto que la voz de Dafoe me ha gustado, el diseño de Ryuk no me ha gustado en absoluto, puede que sea porqué este muy acostumbrada al de los live action japoneses, pero este Ryuk me parece que ha dado bastantes pasos atrás en cuanto a diseño. Y aunque es cierto en que las escenas en las que está en las sombras, el diseño no está mal en cuanto es un primer plano la cosa cambia para mal.  Por otro lado me parece un insulto que se empeñen durante la 1h y 40minutos en monstrar las icónicas manzanas que tanto le gustan a Ryuk como simbolo de la tentación y hacerlo ver como si fuese un demonio porque lleva a Light por el mal camino, en vez de centrarse en que es un Dios de la muerte, un shinigami, y no un demonio. Mi indignación respecto al anterior punto nace de que el propio Obata comentó hace años que las manzanas no tenían ningún significado en su obra, por lo que los encargados de este proyecto de Netflix a parte de maltratar las obras tampoco se han dignado a leer las entrevistas del creador.

Al único personaje “pasable”, y con muchas “, es el personaje de L que es el único al que he visto pequeños atisbos de la obra base para coger ciertos gestos del L original, no solo la forma de sentarse, sino la forma de correr, entre otras cosas. Pero el guión no ha hecho justicia tampoco a este personaje porque la premisa más clara de la obra original es que L es el “bueno” de la historia ya que representa la ley y la justicia, nunca usaría un Death Note para matar a nadie que no fuese él mismo, pues bien Netflix nos presenta, a partir de la muerte de Watari, un L vengativo capaz de convertirse en el villano de la historia solo por dar caza a Light.

Otro punto en contra es el cambio en las normas del Death Note. Para empezar, en esta versión no existe los ojos del shinigami; solo el dueño del cuaderno ve al shinigami, es decir, que si yo toco una hoja del Death Note de Light no vería a Ryuk, si dejas de ser dueño de un Death Note no pierdes los recuerdos relacionados con él, si estás 7 días sin usar la Death Note dejas de ser el legítimo dueño de ella, en esta versión por ejemplo si que puedes salvar a una persona (solo una) cuyo nombre se haya escrito en el cuaderno…estos cambios realizados para salidas rapidas cuando el guión tiene problemas, dan más pegas que las que quitan. Un ejemplo claro es el siguiente, mientras Light esta leyendo las normas del Death Note y los nombres escritos por el anterior dueño se topa con una anotación que pone “No te fies de Ryuk” o algo parecido, un poco más adelante Light le dice a Ryuk que si no le hace caso acabará apuntando su nombre en la Death Note y Ryuk dice “los que lo han intentado solo han llegado a escribir 2 letras antes de matarlos”, entonces de ser eso cierto ¿Cómo es posible que existiese esa anotación en la Death Note? porque el nombre de Ryuk estaba escrito completamente con cada una de sus 4 letras. Pero esta no es la única contradicción, la norma más básica y fundamental del Death Note es que para matar a alguien hay que escribir su “nombre” mientras se tiene en mente la cara de esa persona ¿verdad?, entonces me puede alguien explicar ¿por qué cuando Light escribe tal cual “Watari” en la Death Note con una explicación para la forma en la que tiene que morir, el cuaderno tiene efecto? Vamos a ver Watari es un mote (el nombre real en el manga de Watari es Quillsh Wammy) por lo que el cuaderno no podría tener efecto, porque si los motes valen podría haber matado a L en cualquier momento escribiendo L en el cuaderno.

Las batallas de inteligencia entre Light y L son inexistentes, normal porque no tienen el nivel suficiente ni para tenerlas,  ya que solo tienen una conversación como tal juntos. La trama persecutoria entre ellos queda simplemente en algo anecdótico. Y los pilares base de los personajes originales aquí los destruyen a mazazos y no hay mejor ejemplo que el propio final de este Live Action donde tenemos a L a punto de escribir el nombre de Light en el Death Note.

Con una OST que no pega ni con cola, una historia que es más bien para olvidar desde el primer minuto, que lo único que hace es que te tires de los pelos por cada fallo tras fallo que tiene, actuaciones que van a pique como el Titanic y sobre todo porque según Netflix quieren hacer 2 adaptaciones para conitnuarla, mi nota para Death Note (Netflix) es de un 0,5/10 y es que para mi han destrudio una de mis obras favoritas en todos los aspectos posibles,

A continuación os dejo el trailer pero os aconsejo que no os acerquéis a esta adaptación ni con un palo, porque más bien lo idoneo sería escribir el nombre de esta película en un cuaderno de muerte teniendola en mente para acabar con su existencia de la faz de la tierra:

Review: She Was Pretty

Hola a todos, ¿qué tal os ha ido el fin de semana? espero que bien. En los próximos días os subiré mi reseña de la película de Netflix de Death Note, estoy dejando que pasen los días porque mi indignación con esa adaptación es muy grande y prefiero escribirla en frío para no hacer mucha carniceria con ella.  Hoy vuelvo con otra reseña de un k-drama de hace un par de años que espero que os guste…comenzamos:

SHE WAS PRETTY

Título: She Was Pretty

País: Corea del Sur

Año: 2015

Género: Romance, Comedia

Episodios: 16

Cadena: MBC

Periodo de Emisión: 16 de Septiembre de 2015 hasta el 11 de Noviembre de 2015

Reparto:

Hwang Jung Eum como Kim Hye Jin (interna, Asistente del Equipo Editorial)
Jung Da Bin como Kim Hye Jin (Joven)
Park Seo Joon como Ji Sung Joon (Editor Jefe Adjunto)
Yang Han Yeol como Ji Sung Joon (Joven)
Go Joon Hee como Min Ha Ri (Hotelera)
Lee Ja In como Min Ha Ri (Joven)
Choi Si Won como Kim Si Hyuk (Editor Característico)

  • Grupo de la oficina de administración de la Revista del Grupo Jin Sung

Kim Ha Kyoon como Boo Jong Man (Jefe de Equipo)
Jo Chang Geun como Kwang Hee (Parte del Staff)
Jin Hye Won como Lee Sul Bi (Interna)

  • Staff de la Revista The Most

Hwang Suk Jung como Kim Ra Ra (Editor en jefe)
Ahn Se Ha como Kim Poong Ho (Director Característico)
Shin Dong Mi como Cha Joo Young (Director de Moda)
Park Yoo Hwan como Kim Joon Woo (Asistente del Equipo de Moda)
Kang Soo Jin como Joo Ah Reum (Editor de Belleza)
Shin Hye Sun como Han Sul (Asistente del Equipo de Belleza)
Cha Jung Won como Sun Min (Asistente del Equipo Editorial)
Bae Min Jung como Lee Kyung (Asistente del Equipo Editorial)
Min Ah Ryung como Eun Young (Asistente del Equipo Editorial)

  • Familia de Hye Jin

Park Choong Sun como Kim Jong Sub
Lee Il Hwa como Han Jung Hye
Jung Da Bin como Kim Hye Rin

  • Familia de Ha Ri

Lee Byung Joon como Min Yong Gil
Yoon Yoo Sun como Cha Hye Jung
Seo Jung Yun como Na Ji Sun

  • Apariciones especiales

Ahn Sang Tae como trabajador de la tienda de conveniencia (Ep. 1)
Ray Yang como la mujer que fue equivocada por Hye Jin (Ep. 1)
Kang Sung como la cita de Ha Ri (Ep. 1-3)
Kim Sung Oh como hombre en el bar (Ep. 3)
UEE, Seo In Guk, Lee Jun Ki, Park Hyung Sik invitados especiales en el 20º aniversario de la revista ‘The Most’ (Ep. 9)
Kang Goo Reum como Han Na

SINOPSIS:

¿Se puede olvidar el primer amor? Kim Hye Jin era una chica muy bonita y popular en su escuela. Ella provenía de una familia rica, sin embargo la editorial de su familia se fue a la quiebra, lo cual hizo que pasase por muchas dificultades, y en la adolescencia perdió su belleza.

Mientra tanto su amigo Ji Sung Joon era un niño gordito con baja autoestima, conoce a Kim Hye Jin, se enamora de ella y le declara sus sentimientos antes de coger un avión y partir al extranjero.

Quince años más tarde, Sung Joon regresa a Corea como una nueva persona; se convirtió en un exitoso y apuesto director de arte y es transferido de Nueva York a la oficina de la revista de moda “The Most” en Seúl para trabajar como jefe de edición. Cuando llega a Corea, busca a su amiga de infancia y una vez que se citan para reunirse Hye Jin, avergonzada de su apariencia le pide a su amiga Min Ha Ri, que se haga pasar por ella. Poco después Hye Jin es transferida repentinamente de departamento en la revista para trabajar como pasante bajo el mando de Sung Joon, pero es ahí donde se encuentra con Kim Si Hyuk, quien la intenta proteger de Sung Joon.¿Qué pasará cuando estos dos personajes se encuentren? ¿Cuánto tiempo podrá mantener su verdadera identidad en secreto? ¿Podrá la apariencia cambiar los sentimientos de una persona?

OPINIÓN PERSONAL:

La razón principal que tenía para ver esta serie era Choi Siwon, para que negarlo, aunque admito que también tenía ganas de verlo por Hwang Jung Eum y Park Seo Joon. Lo que pasa es que esta serie no la ví en su momento porque me pilló en mi parón de todo lo que no fuese estudiar, pasando a estar en la lista de pendientes de ver y por unas u otras cosas no acababa de ponerme a verla hasta que por fin lo he logrado y ahora lamento no haber visto esta serie mucho antes (para haceros una idea me la he visto en día y medio).

En cuanto a la trama, no esta mal aunque tampoco es que sea algo del otro mundo pero tiene un encanto que engancha. Ver como nos presentan a una protagonista poco agraciada, que por cierto me gustó como caracterizaron a Hwang Jung Eun ya que en otras series hemos visto que para afear a una actriz van a los tópicos de gafas horrorosas o de culo de botella, verrugas, etc…aquí han sido más “realistas” ya que lo que hacen es ponerle un peinado en plan melena león corta y que los carrillos estén siempre rojos como con pecas (dado la impresión de que en esa zona tiene como sarpullido), además de dar una explicación para ello. Otro punto a favor es que la protagonista no cambia por lo que digan los demás o porque si, sino que este cambio lo realiza para demostrar que toma en serio su trabajo como si de un comrpomiso con su trabajo se tratase.

La premisa de que la protagonista pide a su amiga que se haga pasar por ella frente a su primer amor nos lo ponen en un contexto que realmente se hace creible, a la par que divertido (esos mensajes en folios a mesas de distancía no se me olvidarán nunca 🙂 ).

Pero realmente lo que hace especial a esta serie es el personaje Kim Si Hyuk, interpretado por Choi Siwon (a quien conocereis por ser integrante del grupo de Kpop Super Junior), que es el mejor toallero/tercero en discordía de cualquier kdrama que he visto. Muchos podréis decir que no soy objetiva y puede que no lo sea, pero todas mis amigas que han visto esta serie han opinado lo mismo. Este personaje nos hará reir hasta que nos duela la tripa en algunas escenas (sobre todo en sus escenas con Sung Yoon), en otras nos divertirá pero también hará que nuestro corazón se parta en pedazos. Es un personaje que él mismo se define como que quiere pasarse todo el tiempo divirtiendose, por eso puede que al principio con las bromas que hace pueda parecer un poco idiota o loco (como bién dicen sus compañeros de trabajo que le llaman “Reportero Loco”) pero poco a poco os irá conquistando, y es que aunque parezca estar siempre de broma, es su mecanimo de defensa para ocultar sus verdaderos sentimientos y con la única que romperá esa coraza es con Hye Jin. Y es que por muy frívolo que parezca este personaje en realidad no lo es, ya que él se enamora de como es Hye Jin como persona, es más le gusta más al natural que cuando se arregla, le gusta su forma de ser sin dobleces, sin segundas intenciones y ayudando siempre a los demás; por ello se volverá su hermano mayor para ver si de esta forma ella se fija más en él pero también para protegerla ante todo aunque su salud esté en juego (quienes hayáis visto la serie sabéis perfectamente a que me refiero). No me ha gustado nada el final que han dado a este personaje, una lastima, porque ha sido lo MEJOR de esta serie.

Siguiendo con los personajes, nuestra protagonista Hye Jin, interpretada por Hwang Jung Eum (a quien habéis podido ver anteriormente en “Secret Love” o en “Full House 2”) es una protagonista con muchas inseguridades que poco a poco va intentando superar. Es una buena persona que intenta hacer todo lo mejor para los demás pero a veces no sabe calcular el alcance de sus actos. En muchos momentos gritareis a la pantalla del ordenador para que declare quien es realmente a Sung Yoon, o gritaréis para que mande a tomar por saco a Sung Yoon y se quede con Si Hyuk. Y es que por mucho que me quieran vender la historia de lo bonito del primer amor y por muy buena persona que sea ella, hay decisiones y reacciones de ella que no comparto…porque es cierto que aunque Sung Yoon no sabe quién es, poco a poco empieza a sentir algo con ella, pero durante un periodo es un sentimiento muy voluble, porque aunque hay muchas veces que Hye Jin la fastidia en el trabajo y es su culpa, hay muchas otras que coincide con las broncas más gordas en las que ella es ajena de culpabilidad y aun así le  cae la del pulpo y aun así los sentimientos de ella hacía él siguen siendo los mismos…eso no hay quien se lo crea y menos teniendo al lado un apoyo con Si Hyuk…lo lamento pero no, y esto no es culpa de la actriz sino del guión. Hwang Jung Eum como siempre ha estado genial en su interpretación, me he reido y llorado con ella y sus caras y gestos son geniales.

El personaje de Sung Yoon en si no me disgusta, pero es que es imposible que no se diese cuenta que quien él creía que era Hye Jin no lo era en realidad, porque vamos pistas ha tenido hasta casi con luces de neón. A parte de que es un personaje al que tardas varios espisodios en coger empatia. Tiene muchos momentos que son para darle un tortazo con toda la manos abierta por lo tonto que puede llegar a ser, y aunque siempre que la fastidia se acaba disculpando, es un personaje que parece que tiene una flor en el culo ya que luego todo el mundo le perdona todo. Puedo llegar a entender su forma de ser, pero hay momentos en los que es imposible, y como bién decia un par de parrafos atrás, me fastidia que los guionistas hayan decidido que sea él quien se queda con Hye Jin, Sung Yoon está enamorado de esa imagen idealizada de la Hye Jin de su juventud, aunque es cierto que pienso que en la relación Hye Jin-Sung Yoon él la quiere más que ella a él, pero los guionistas en los últimos episodios han impuesto que ella se encarrile en esa imagen idealizada cosa que no me ha gustado porque como bien es sabido, nosotros no somos los mismos que 10 años atrás, la gente cambia y evoluciona, de ahí mi enfado. En cuanto a interpretación Park Seo Joon (a quien habéis podido ver en “Dream High 2” o en “Hwarang”) ha sido muy buena, y una vez vista creo que gracias a que él es el que ha dado vida a este personaje al final Sung Yoon me ha gustado aunque no haya sido santo de mi devoción…la culpa es de Siwon 🙂 .

Por último tenemos al personaje de Min Ha Ri, interpretado por Go Joon Hee (a quien habéis podido ver en “Can You Hear My Heart” o en “Queen of Ambition”). Su personaje es la mejor amiga de Hye Jin. Ella hace el favor a Hye Jin de hacerse pasar por ella ya que Hye Jin al ver la nueva imagen de Sung Yoon se siente inferior y le pide este favor a su amiga. Lo que se supone que iba a ser un engaño de una cena y ya, pasa a ser un engaño continuado en el que cita tras cita y llamada tras llamada, hace que Ha Ri empiece a enamorarse de Sung Yoon y a no querer finalizar el engaño, todo ello a espaldas de Hye Jin. Nunca llegas a odiar a este personaje ya que te lo presentan de tal forma que hace que realmente comprendas su situación aunque no compartas sus decisiones y es que para Ha Ri, Sung Yoon va a ser también su primer amor, de ahí su dilema de conatarselo a Hye Jin o no. Es un personaje que sufre y aunque muestra la parte más egoista del amor, muestra una parte de la realidad, en la que el amor no es todo bonito y perfecto. Go Joon Hee me ha gustado mucho y el tandem que forma con Hwang Jung Eum es genial, sobre todo las fiestas en pijama en su casa 🙂 .

En cuanto a la banda sonora, me parece estupenda, los temas principales son preciosos, sobre todo para mí me quedo con la canción de Siwon, ya que la letra es preciosa, el ritmo es hermoso y además la útilizan en todas las escenas de él en las que harán que tu corazón parezca que ha sido atravesado por una flecha. Aun así los temás instrumentales son geniales (de ellos me gusto mucho uno que usan en una de las escenas en coche al final del episodio 09). A continuación os dejo la canción de Siwon:

En resumen, She Was Pretty es una serie sobre el reencuentro del primer amor, una evolución personal pero también un número importante de relaciones de amistad y como cuando dichas amistades pueden mantenerse o romperse cuando el amor está en juego. Por todo ello pero sobre todo por contar con el mejor tercero en discordia en una relación amorosa le doy a este k-drama un 9/10 y solo por ese personaje esta serie ha pasado a estar en mi top15 de series favoritas.

A continuación os dejo con un trailer de la serie:

 

Review: My Sassy Girl (2017)

Hola a todos, ¿qué tal os va?. Hoy por fin os traigo la reseña de un k-drama que terminó hace relativamente poco, que así cambiamos un poco de aires después de varias reseñas de películas. Así que para no desviarme del tema, comenzamos:

MY SASSY GIRL (2017)

Título: My Sassy Girl

País: Corea del Sur

Año: 2017

Género: Romance, Histórico, Drama

Episodios: 32 (de 30 minutos de duración cada uno)

Cadena: SBS

Periodo de Emisión: 29 de Mayo de 2017 hasta el 18 de Julio de 2017

Reparto:

Joo Won como Gyun Woo
Jun Jin Seo como Gyun Woo (niño)
Oh Yeon Seo como Princesa Hyemyung
Kwon Soo Jung como Hyemyung (niña)
Lee Jung Shin como Kang Joon Young
Kim Yoon Hye como Jung Da Yeon

  • Personas cercanas a Gyun Woo

Jo Hee Bong como Gyun Pil Hyung (Padre y Ministro de Educación)
Jang Young Nam como Sra. Heo (Madre)
Jung Da Bin como Gyun Hee (Hermana)
Lee Shi Un como Bang Se Ho (Amigo)
Sul Jung Hwan como Maeng Gwang Soo (Amigo)
Park Young Soo como Hwang Ga (Dueño de la Tienda de Libros)

  • Personas del Palacio

Son Chang Min como Rey Wheejong
Kim Young Joon como WheeJong (joven)
Yoon Se Ah como Reina Park
Yoon So Jung como Daebi Jahye
Choi Ro Woon como Príncipe Wonja
Ryu Dam como Young Shin
Taemi como Byul Yi
Lee Kyung Hwa como Depuesta Reina Han
Hong Ye Seo como Dama de la Corte Ahn (Dama de la Reina Park)

  • Políticos de la Izquierda y personas cercanas

Jung Woong In como Jung Ki Joon (Ministro de Izquierda y Padre de Da Yeon)
Kim Byung Ok como Park Soon Jae (Ministro de Defensa)
Kang Shin Hyo como Wol Myung (Seguidor de Jung Ki Joon)
Park Geun Soo como Lee Pan
Kim Yung Suk como Ho Pan

  • Otros

Shim Hyung Tak como Choon Poong (Playboy y vividor)
Oh Hee Joong como Min Yoo Hwan
Kwak Hee Sung como Park Chang Hwi
Lee Si Kang como Sang Soo (Amigo de Park Chang Hwi)
Seo Eun Ah como Mal Geum
Na Hye Mi como Bo Young (Amiga de Gyun Hee)
Noh Susanna como Amiga de Gyun Hee
Son Ji Yoon como Yoon Ji (Amiga de Gyun Hee)
Go Min Si como Seon Kyung (Amiga de Gyun Hee)
Han Ji Woo como Gisaeng
Jung Da Sol como Gisaeng
Lee Je Yeon
Hong Sung Sook
Kim Yang Woo como Cobrador
Jo Jae Ryong como Carnicero

  • Cameos

Kim Min Joon como Príncipe Choo Sung (Ep. 1)
Lee Do Yun como cita a ciegas de Gyun Woo (Ep. 4)
Kris (Sun Zu Jun) como Príncipe Imperial
Park Jin Joo como chica a la que le roban el corazón (Ep. 16)

SINOPSIS:

Hye Myung (Oh Yeon Seo) es una princesa de la era Joseon que se diferencia de otras al ser desagradable y maleducada pero nunca permite una injusticia. Gyun Woo (Joo Won), es un joven erudito, su trabajo es educar al príncipe heredero; sin embargo, Gyun Won conoce a la princesa Hye Myung quien vomita sobre él y queda inconsciente por lo que la lleva a una posada donde ella lo confunde con un pervertido, y ella pierde un anillo muy importante para ella. Hye Myung no deja en paz a Gyun Woo hasta que lo encuentre. Gyun Woo no se da cuenta de lo que le espera, ni adónde lo llevará su corazón, pero enamorarse no es tan fácil cuando el objeto de tu amor es tan atrevido.

OPINIÓN PERSONAL:

Tenía dos razones para ver este k-drama: la primera es porque lo protagoniza Joo Won y segundo porque se basa en la película coreana “My Sassy Girl” (un clásico para aquellos que estamos metidos de lleno en mundo de k-dramas y películas) pero en contesto historico, bueno ahora que me fijo serían 3 razones ya que podemos contar el contexto historico como otro punto que me incitaba a ver esta serie.

Y aunque este k-drama toma el nombre de una de las películas más iconicas del cine coreano, es mejor no tenerlo en mente mientras vemos la serie y es que realmente poco tienen que ver entre ambos.

En cuanto al argumento tiene varios puntos muy cómicos sobre todo en los primeros episodios cuando Gyun Woo aun no sabe que Hye Myung es la princesa y es que gracias a malentendidos y al comportamiento de ella nos topamos con escenas simplemente hilarantes, pero esta serie tambien cuenta con una historia de amor y tramas palaciegas. El problema que tuve con este kdrama es su uso del humor y es que en los primeros 6 capítulos era un recurso habitual luego estos momentos van diluyendose a pequeños atisbos momentaneos, pasando de una serie centrada en un principio al apartado de la comedia a ser romantica, ¿por qué digo que esto es un punto en contra? pues porque mucha gente no llega a los episodios de ese cambio y abandona esta serie antes de ello porque es cierto que el humor con el que juega al principio esta serie es bastante exagerado y hay gente a la que no le agrada.

El siguiente punto son los personajes. Comenzaremos con el personaje de Gyun Woo, interpretado por Joo Won (a quien habéis visto anteriormente en “Gaksital/Bridal Mask” o “Good Doctor”). Gyun Woo es un herudito procedente de una buena familia y recién llegado de China  donde ha estado estudiando los últimos años y al que le encomiendan la misión de ser el tutor del principe heredero. El personaje de Gyun Woo es todo un caballero: educado, refinado, amable, leal… vamos el vivo ejemplo del estereotipo masculino de un varón de la alta sociedad. Pero también es bastante inteligente y lo pone en práctica en muchas ocasiones, no solo salvando a la princesa sino tendiendo trampas a quienes van tras ella. Pero no es oro todo lo que reluce y con el paso de los episodios vemos como estaba este personaje relacionado a los hechos que pasaron 10 años atrás y como reaccionará al enterarse. Yoo Won ha hecho una gran actuación y los momentos con la princesa son tremendos.

En cuanto a la princesa Hye Myung, interpretada por Oh Yeon Seo (a quien habéis podido ver en “Dong Yi” o en “Medical Top Team”), en caracter es todo lo contrario a lo que una princesa debe ser (para mi esto es un gran punto a favor de esta serie). Y es que a Hye Myung le importa un bledo lo que los demás piensen de ella. Nos encontramos frente a una princesa que salta el muro del palacio cada dos por tres para ir a comer fuera, emborracharse…vamos lo que viene siendo romper todas las normal que el Rey la impone. Y es que a Hye Myung le da igual las normas, el protocolo o el parecer perfecta, ella quiere ser ella misma y natural, y esta decisión es lo que traerá muchos problemas tanto para ella como para los que la rodean entre los que se encuentra Gyun Woo. Oh Yeon Seo hizo un gran trabajo con este personaje y es que tanto en las escenas más bizarras como en las que tienen más carga dramática ha sabido solventarlas y brillar con luz propia. El problema que he visto con la princesa es más centrado al guión y es que en cuanto las escenas cómicas desaparecen este personaje pierde fuelle (por eso no culpo a la actriz).

Otros personajes que me gustaron fueron el eunuco y la guarda personal de la princesa, quienes son lo más cercano a unos amigos que tiene. Y no solo la ayudan en sus travesuras sino que muchas veces actúan como si fuesen los “pepitos grillos” de ella dandole consejos y apoyo.

Pero no todos las interpretaciones/personajes fueron buenos y es que hubo dos interpretaciones que me dejaron fria o que cada vez que aparecían en pantalla me era imposible no dejar escapar un bostezo. Estos personajes son Kang Joon Young, jefe de la brigada de investigazión, y Jung Da Yeon, hija del ministro de izquierdas.

Empezamos por Kang Joon Young, personaje interpretado por Lee Jung Shin (a quien podréis conocer por ser integrante del grupo de Kpop CNBLUE). Su personaje se me hace soporifero incluso en las escenas de alta carga dramática, sus dialogos me parecen forzados al igual que la interpretación. Cada vez que lo veo me parece estar viendo un robot más que a una persona, lo lamento pero no ha habido nada digno de mención sobre este personaje.

En cuanto al personaje de Jung Da Yeon, interpretado por Kim Yoon Hye (a quien habéis podido ver en “Heartstrings” o en “Vampire Detective”) le pasa lo mismo que al anterior, y es que aunque es la terca en discordia en la relación amorosa, su personaje es un tempano de hielo pero su interpretación es muy forzada echando a perder muchas escenas, que en mi opinión hubiesen ganado si ella no hubiese estado en ellas. Y es que pone el mismo gesto cuando llora, que cuando se enfada que cuando se supone está en frente del amor de su vida. En resumen, muy poco creible y a causa de ello te saca mucho de la historia.

En cuanto a la banda sonora, está muy bien y hay varios temas que me han gustado, estoy esperando con muchas ganas que saquen la OST completa para tenerla en mi ordenador. A continuación os dejo con una de mis canciones favoritas (era obvio que si la cantaba Gummy iba a ser de mis favoritas):


My Sassy Girl es un kdrama divertido, romántico y con muchos guiños que os llegaran al corazon, y todo ello mientras se inteta averiguar lo pasado 10 atrás…y aunque para mi no será uno de mis kdramas del año, es cierto que lo he disfrutado mucho, por lo que le doy un 8/10.

A continuación os dejo con el trailer: